Formation des écoles supérieure d'art Bac + 3 - Bachelor of Arts in Fashion Design - Cursus francophone ou anglophone

Les modalités d’examen des vœux Les modalités d'examen des voeux Une commission composée des deux directeurs du programme et de membres du corps pédagogique (notamment des professeurs de style) a étudié l’ensemble des dossiers. Sur la base des critères prédéfinis, chaque dossier est noté et classé. Les candidats n’obtenant pas la moyenne ne sont pas retenus à la première étape ni sélectionnés pour le jury d’admission. Les dossiers retenus (ayant obtenu la moyenne) font l’objet, si nécessaire, d’une seconde lecture afin d’affiner le classement remonté dans Parcoursup. Les critères d’évaluation essentiels sont par ordre de priorité : La créativité Le portfolio et le musée imaginaire sont les deux éléments principaux permettant d’évaluer la créativité du candidat. Les critères suivants permettent d’affiner cette évaluation et de départager les candidats : Inventivité et singularité des propositions créatives Diversité des outils, techniques et moyens d’expression créatifs (2D, 3D, collage, utilisation de techniques traditionnelles et modernes) Curiosité artistique et intellectuelle Qualité du rendu (définition des images, mise en page, structure, cohérence) Clarté du processus créatif (de la recherche à l’aboutissement). Connaissance du programme (pertinence des propositions créatives au regard de l’approche pédagogique) Le savoir-être du candidat Ce critère est évalué grâce aux appréciations des professeurs et chefs d’établissement, aux bulletins de notes et à la Fiche Avenir. Une attention particulière est portée à l’assiduité, la régularité dans la présence et le travail, la capacité à s’investir dans les projets. Sa motivation, sa connaissance du programme et la cohérence de son projet Ce critère est évalué grâce à l’appréciation du chef d’établissement sur la capacité de l’élève à réussir dans la formation visée et à la lettre de motivation du candidat. Les activités extra-scolaires, expériences professionnelles et engagements citoyens connectés au secteur ou à tout domaine créatif donnent également des éléments permettant d’évaluer l’intérêt de l’élève pour ces domaines. Pour information, 477 dossiers de candidatures ont été reçus. Après examen des vœux, 133 candidats (soit 28 %) ont été présélectionnés et invités à passer les épreuves d’admission qui se sont tenues le vendredi 9 et samedi 10 mai 2025. Quelques candidats vivant à l’étranger ou étant dans l’impossibilité de voyager ont dû passer leurs épreuves à distance et leur entretien en visio-conférence. Le jury consistait en : 1 épreuve créative 2D (exercice graphique de type dessin/collage) de 2h30 / 1 épreuve créative 3D (travail de création en volume) de 2h30 et 1 entretien d’une vingtaine de minutes. A l’issue des journées d’épreuves et d’entretiens, 76 candidats ont été sélectionnés : 52 admis 24 en liste d’attente A l’issue de la phase d’admission, le dernier candidat admis avait le rang 64. Avez-vous eu recours à un traitement algorithmique ? Aucun traitement algorithmique n’a été

Critères éliminatoires Préciser les critères quantitatifs voire qualitatifs qui conduisent à ne pas classer certains candidats lors de l’examen des candidatures Un portfolio limité, ne présentant pas d’éléments véritablement connectés au domaine de la mode. Des propositions créatives manquant de contemporanéité et de singularité, ne répondant pas aux attendus du programme. L’absence de réalisations clairement liées à la mode ne permet alors pas d’identifier un intérêt particulier ni une motivation affirmée pour ce domaine ou pour la formation. Une méconnaissance du programme, perceptible dans le dossier comme dans la lettre de motivation, traduisant un intérêt insuffisant et une inadéquation manifeste entre le projet académique du candidat et les attentes de la formation. Une culture générale ou artistique faible Enfin, des problèmes récurrents d’assiduité et de sérieux dans le suivi des cours, qui constituent des signaux défavorables quant à la capacité du candidat à s’investir dans un cursus exigeant.

Les candidats, titulaires ou en préparation d'un baccalauréat français ou d'un titre admis en équivalence, sont autorisés à s'inscrire.

Nos conseils aux candidats pour la prochaine session Nos conseils aux candidats pour la prochaine session Les candidats doivent soigner le contenu, la mise en page et la présentation graphique de leur portfolio, élément central pour évaluer leur potentiel créatif et leur identité. Au-delà des compétences techniques (enseignées ensuite), l’important est de montrer un processus créatif clair : sources d’inspiration, recherches, expérimentations. Les projets doivent se distinguer par leur singularité et être accompagnés de brefs commentaires expliquant les intentions créatives. Le dessin, même sans précision technique, valorise les idées et la vision du candidat. Le « musée imaginaire » révèle curiosité et ouverture culturelle. Tous les arts sont appréciés, mais 60% des travaux doivent être liés à la mode. Le portfolio doit refléter la cohérence avec la pédagogie de la formation. En cas de sélection, le candidat doit l’enrichir par de nouvelles créations et présenter lors de l’entretien un book d’ originaux comprenant des œuvres inédites. Signature : Xavier Romatet, Chef d'établissement de l'établissement Institut Francais de la Mode (IFM)